全球永續攝影獎標竿「百達攝影獎」首度登台 12位藝術家以「風暴」（Storm）為題 關渡美術館開展
2026.04.09
百達攝影獎（Prix Pictet）與國立臺北藝術大學關渡美術館共同宣布，第十一屆百達攝影獎（Prix Pictet）將以「風暴」（Storm）為題登陸台北。瑞士百達集團（Pictet Group）所創立的百達攝影獎自 2008 年創立以來，已成為全球最具聲望的攝影與永續發展獎項，致力於透過影像敘事，喚起大眾對全球永續議題的深刻共鳴。本次展覽亦是百達攝影獎創立以來，首度於台灣展出。
「風暴」主題展在歷經倫敦 V&A 博物館、杜拜 Ishara 藝術基金會、東京東京都寫真美術館與蘇黎世 Luma Westbau 巡迴後，此次移師台北，展出入圍本屆獎項的 12 位傑出攝影藝術家作品。「風暴」不僅是氣象觀測中的自然現象，更是一股席捲當代世界的強大隱喻，象徵著無形卻持續重塑世界的動能。它揭示了我們正處於一個日益動盪的時代——從環境崩裂、政局不安、經濟失衡到集體社會焦慮，人類彷彿屏息佇立於下一場危機的臨界點。
本屆主題對攝影師而言是一場巨大的挑戰，要求創作者捕捉動盪年代中的原始張力與其深遠影響。無論是記錄氣候災變下的流離失所，或是刻劃社會撕裂中暗藏的張力，「風暴」所呈現的不僅是毀滅性的破壞，更辯證地思考混亂之後轉化、重生與希望的可能。
關渡美術館蘇孟鴻館長表示：「關渡美術館非常榮幸，能做為百達攝影獎在臺灣首展的機構夥伴。『風暴』是一場兼具當代性與啟發意義的展覽，精準回應了全球密切關注的永續命題。透過這些具高度藝術價值的作品，我們期盼能觸發大眾對於當代環境現狀的反思，並誠摯邀請觀眾一同踏上這趟充滿張力與韌性的影像之旅。」
百達攝影獎主席史蒂芬・巴伯（Stephen Barber）指出：「我們非常興奮能於關渡美術館呈現這 12 位入圍藝術家的創作。過去 18 年來，百達攝影獎始終站在攝影美學的前線，聚焦於刻不容緩的永續議題。此次能將展覽帶到台北，與在地觀眾分享這些卓越之作，對我們而言深具意義。我們期待這場展覽在不確定的時代洪流中，能成為激發反思與希望的點火石。」
百達攝影獎（Prix Pictet）與國立臺北藝術大學關渡美術館共同宣布，第十一屆百達攝影獎（Prix Pictet）將以「風暴」（Storm）為題登陸台北。瑞士百達集團（Pictet Group）所創立的百達攝影獎自 2008 年創立以來，已成為全球最具聲望的攝影與永續發展獎項，致力於透過影像敘事，喚起大眾對全球永續議題的深刻共鳴。本次展覽亦是百達攝影獎創立以來，首度於台灣展出。
「風暴」主題展在歷經倫敦 V&A 博物館、杜拜 Ishara 藝術基金會、東京東京都寫真美術館與蘇黎世 Luma Westbau 巡迴後，此次移師台北，展出入圍本屆獎項的 12 位傑出攝影藝術家作品。「風暴」不僅是氣象觀測中的自然現象，更是一股席捲當代世界的強大隱喻，象徵著無形卻持續重塑世界的動能。它揭示了我們正處於一個日益動盪的時代——從環境崩裂、政局不安、經濟失衡到集體社會焦慮，人類彷彿屏息佇立於下一場危機的臨界點。
本屆主題對攝影師而言是一場巨大的挑戰，要求創作者捕捉動盪年代中的原始張力與其深遠影響。無論是記錄氣候災變下的流離失所，或是刻劃社會撕裂中暗藏的張力，「風暴」所呈現的不僅是毀滅性的破壞，更辯證地思考混亂之後轉化、重生與希望的可能。
關渡美術館蘇孟鴻館長表示：「關渡美術館非常榮幸，能做為百達攝影獎在臺灣首展的機構夥伴。『風暴』是一場兼具當代性與啟發意義的展覽，精準回應了全球密切關注的永續命題。透過這些具高度藝術價值的作品，我們期盼能觸發大眾對於當代環境現狀的反思，並誠摯邀請觀眾一同踏上這趟充滿張力與韌性的影像之旅。」
百達攝影獎主席史蒂芬・巴伯（Stephen Barber）指出：「我們非常興奮能於關渡美術館呈現這 12 位入圍藝術家的創作。過去 18 年來，百達攝影獎始終站在攝影美學的前線，聚焦於刻不容緩的永續議題。此次能將展覽帶到台北，與在地觀眾分享這些卓越之作，對我們而言深具意義。我們期待這場展覽在不確定的時代洪流中，能成為激發反思與希望的點火石。」
•新井卓（Takashi Arai），《在百個太陽中燃燒》（Exposed in a Hundred Suns），2011至今
•瑪麗娜・卡內韋（Marina Caneve），《是岩石還是雲？》（Are They Rocks or Clouds?），2015–2019
•湯姆・費希特（Tom Fecht），《螢光素 ⸺犬狼之間》（Luciferines — Between Dog and Wolf），2015–2025
•巴拉兹・加爾迪（Balazs Gardi），《風暴》（The Storm），2020–2021
•羅伯托・瓦爾卡亞（Roberto Huarcaya），《亞馬遜影像》（Amazogramas），2014
•阿爾弗雷多．賈爾（Alfredo Jaar），《終結》（The End），2025
•貝拉勒・哈立德（Belal Khaled），《手在訴說》（Hands Tell Stories），2023–2024
•漢娜・莫迪（Hannah Modigh），《颶風季》（Hurricane Season），2012–2016
•博杜安・穆安達（Baudouin Mouanda），《季節的天空》（Seasonal Sky），2020
•卡米爾・西曼（Camille Seaman），《大雲》（The Big Cloud），2008–2014
•萊蒂西亞・范松（Laetitia Vançon），《致敖德薩》（Tribute to Odesa），2022
•帕特里齊亞・澤拉諾（Patrizia Zelano），《威尼斯高水位》（High Water in Venice），2019
十二位入圍藝術家
•新井卓（Takashi Arai），《在百個太陽中燃燒》（Exposed in a Hundred Suns），2011至今
•瑪麗娜・卡內韋（Marina Caneve），《是岩石還是雲？》（Are They Rocks or Clouds?），2015–2019
•湯姆・費希特（Tom Fecht），《螢光素 ⸺犬狼之間》（Luciferines — Between Dog and Wolf），2015–2025
•巴拉兹・加爾迪（Balazs Gardi），《風暴》（The Storm），2020–2021
•羅伯托・瓦爾卡亞（Roberto Huarcaya），《亞馬遜影像》（Amazogramas），2014
•阿爾弗雷多．賈爾（Alfredo Jaar），《終結》（The End），2025
•貝拉勒・哈立德（Belal Khaled），《手在訴說》（Hands Tell Stories），2023–2024
•漢娜・莫迪（Hannah Modigh），《颶風季》（Hurricane Season），2012–2016
•博杜安・穆安達（Baudouin Mouanda），《季節的天空》（Seasonal Sky），2020
•卡米爾・西曼（Camille Seaman），《大雲》（The Big Cloud），2008–2014
•萊蒂西亞・范松（Laetitia Vançon），《致敖德薩》（Tribute to Odesa），2022
•帕特里齊亞・澤拉諾（Patrizia Zelano），《威尼斯高水位》（High Water in Venice），2019
新井卓（Takashi Arai）巡訪日、美及馬紹爾群島核歷史相關的遺址，拍攝數百張 6x6 釐米的銀版攝影，凝鍊出他所稱的「微型紀念碑」。瑪麗娜・卡內韋（Marina Caneve）的作品則彷彿一場時間的災前演習，透過回溯 1966 年重創義大利多羅米提山區的洪災，試圖勾勒出未來災難的輪廓。湯姆・費希特（Tom Fecht）聚焦於因暖化而瀕危的「夜光生物」，捕捉這些浮游生物在洶湧波浪中碰撞氧氣時，所散發出如星光般閃爍的奇幻螢光。
巴拉兹・加爾迪（Balazs Gardi）直擊 2021 年美國國會大廈襲擊事件，記錄下政治動盪中的風暴核心。羅伯托・瓦爾卡亞（Roberto Huarcaya）利用長達 30 公尺的感光紙，於亞馬遜河床藉由四道閃電的瞬間曝光，捕捉大自然中棕櫚靜臥的壯麗魅影。此次首獎阿爾弗雷多．賈爾（Alfredo Jaar）的《終結》則直指猶他州大鹽湖的環境危機，該地因過度開發而乾涸，被科學界警示為一觸即發的「環境核彈」。
貝拉勒・哈立德（Belal Khaled）的創作始於他在加薩避難醫院外的帳篷生活。他拍攝了一雙雙刻滿傷痕、緊握生命的雙手，透過這些沈默的肢體語彙，講述那些言語無法承載的生存意志。
漢娜・莫迪（Hannah Modigh）的《颶風季》聚焦於美國路易斯安那州南部的日常，精確捕捉了那股懸而未發的緊張感，以及潛藏在平靜表象下的不安、恐懼與集體憤怒。博杜安・穆安達（Baudouin Mouanda）的作品則回溯 2020 年疫情期間，剛果布拉柴維爾遭遇的洪災浩劫，並與災難倖存者展開共創計畫。卡米爾・西曼（Camille Seaman）記錄了震撼人心的「超大胞」（Supercell）雷暴，這類風暴能產生葡萄柚大小的冰雹與壯觀龍捲風，巨大的雲層足以遮蔽天日，留下令人窒息的詭譎靜寂。
萊蒂西亞・范松（Laetitia Vançon）以個人視角向烏克蘭敖德薩致敬，這座城市兼具戰略地位與象徵意義，展現了強大的韌性與沈靜的反抗精神。帕特里齊亞・澤拉諾（Patrizia Zelano）則記錄她在 2019 年威尼斯大洪水期間，從災厄中搶救出的百科全書、科學文獻與經典文學，試圖在洪水中保存人類文明的溫度。
新井卓（Takashi Arai）巡訪日、美及馬紹爾群島核歷史相關的遺址，拍攝數百張 6x6 釐米的銀版攝影，凝鍊出他所稱的「微型紀念碑」。瑪麗娜・卡內韋（Marina Caneve）的作品則彷彿一場時間的災前演習，透過回溯 1966 年重創義大利多羅米提山區的洪災，試圖勾勒出未來災難的輪廓。湯姆・費希特（Tom Fecht）聚焦於因暖化而瀕危的「夜光生物」，捕捉這些浮游生物在洶湧波浪中碰撞氧氣時，所散發出如星光般閃爍的奇幻螢光。
巴拉兹・加爾迪（Balazs Gardi）直擊 2021 年美國國會大廈襲擊事件，記錄下政治動盪中的風暴核心。羅伯托・瓦爾卡亞（Roberto Huarcaya）利用長達 30 公尺的感光紙，於亞馬遜河床藉由四道閃電的瞬間曝光，捕捉大自然中棕櫚靜臥的壯麗魅影。此次首獎阿爾弗雷多．賈爾（Alfredo Jaar）的《終結》則直指猶他州大鹽湖的環境危機，該地因過度開發而乾涸，被科學界警示為一觸即發的「環境核彈」。
貝拉勒・哈立德（Belal Khaled）的創作始於他在加薩避難醫院外的帳篷生活。他拍攝了一雙雙刻滿傷痕、緊握生命的雙手，透過這些沈默的肢體語彙，講述那些言語無法承載的生存意志。
漢娜・莫迪（Hannah Modigh）的《颶風季》聚焦於美國路易斯安那州南部的日常，精確捕捉了那股懸而未發的緊張感，以及潛藏在平靜表象下的不安、恐懼與集體憤怒。博杜安・穆安達（Baudouin Mouanda）的作品則回溯 2020 年疫情期間，剛果布拉柴維爾遭遇的洪災浩劫，並與災難倖存者展開共創計畫。卡米爾・西曼（Camille Seaman）記錄了震撼人心的「超大胞」（Supercell）雷暴，這類風暴能產生葡萄柚大小的冰雹與壯觀龍捲風，巨大的雲層足以遮蔽天日，留下令人窒息的詭譎靜寂。
萊蒂西亞・范松（Laetitia Vançon）以個人視角向烏克蘭敖德薩致敬，這座城市兼具戰略地位與象徵意義，展現了強大的韌性與沈靜的反抗精神。帕特里齊亞・澤拉諾（Patrizia Zelano）則記錄她在 2019 年威尼斯大洪水期間，從災厄中搶救出的百科全書、科學文獻與經典文學，試圖在洪水中保存人類文明的溫度。
百達攝影獎由總部位於日內瓦的瑞士百達集團（Pictet Group）於 2008 年創立，是全球最具指標性的攝影與永續發展獎項。該獎項設有獨立秘書處、評審團與顧問委員會，確保全程維持公正且獨立的運作模式。
每屆百達攝影獎均選定一項與永續命題息息相關的主題，透過影像創作引發對當代環境與社會議題的思辨。獎項採提名制，提名網絡由全球超過 350 位頂尖策展人、評論家及視覺藝術專家組成。評審團將從中決選出 12 位入圍攝影師，評選標準橫跨藝術美學、技術卓越度、原創性、主題關聯性，以及作品對全球永續挑戰的深刻回應。
評審團最終將選出一名大獎得主，並授予 10 萬瑞士法郎獎金，以表彰其最深刻回應主題的傑作。第十一屆「風暴」主題獲獎者於2025年9月25日在倫敦 V&A 博物館的開幕儀式中揭曉。隨後，展覽將展開全球巡迴，將這些撼動人心的作品呈現在更廣泛的國際觀眾面前。
百達攝影獎：https://prix.pictet.com
Facebook: Prix Pictet
Instagram: @prixpictet
關於百達攝影獎
百達攝影獎由總部位於日內瓦的瑞士百達集團（Pictet Group）於 2008 年創立，是全球最具指標性的攝影與永續發展獎項。該獎項設有獨立秘書處、評審團與顧問委員會，確保全程維持公正且獨立的運作模式。
每屆百達攝影獎均選定一項與永續命題息息相關的主題，透過影像創作引發對當代環境與社會議題的思辨。獎項採提名制，提名網絡由全球超過 350 位頂尖策展人、評論家及視覺藝術專家組成。評審團將從中決選出 12 位入圍攝影師，評選標準橫跨藝術美學、技術卓越度、原創性、主題關聯性，以及作品對全球永續挑戰的深刻回應。
評審團最終將選出一名大獎得主，並授予 10 萬瑞士法郎獎金，以表彰其最深刻回應主題的傑作。第十一屆「風暴」主題獲獎者於2025年9月25日在倫敦 V&A 博物館的開幕儀式中揭曉。隨後，展覽將展開全球巡迴，將這些撼動人心的作品呈現在更廣泛的國際觀眾面前。
百達攝影獎：https://prix.pictet.com
Facebook: Prix Pictet
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製作∣Candlestar
感謝本計畫諮詢顧問 絕版影像館 UP Gallery 參與並提供寶貴支持。
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