《不副規矩，從心所悅》—談張光賓教授95歲草書唐詩暨焦墨山水展 文/趙宇修 因為迅速遞變的外在環境，對當代藝術類型、表現內涵、手法、品味等的消長推波助瀾，書畫藝術也相對快速式微。科技疾速汰換了生活的型態，一代代人復有不同的成長外緣，在更短的時間差裡造就新的觀念取向，也擴大了美感認知的個別差異，藝術的新與舊也以更快的速度被更迭。暫時退居次要的書畫藝術在領域相互滲透的風潮下，即使能重為顯學，或也將是全新的語彙。 從另一個角度看，資訊的爆炸讓我們誤以為生命就是一種不斷的充填、下載並更新，地球也因為人類無止境的慾望，藉科技方便所帶來的摧殘，造成深澈的傷害和毀壞的前兆。不再恣肆的耗損地球資源雖是當務之急，根本要務則是向內回看。因此，從內觀深瞰生命的本質、與天地一體的宏觀察照、「為道日損」的減法哲學等，是跨越時空值得提醒的生活命題。 天人合一的生命觀照方式，早已在先秦哲學的鋪墊下，化入歷代書畫美學的膚骨氣脈之中。在文藝踐履途中，仍具有隨手拾掇和持續傳遞的價值。具有文化良知與使命的人，為了引領書畫藝術脫離尷尬窘境，透過各種展覽命題和形式，提供書畫從事者反芻自身之處境，企圖注入活水、回應新的見地進而契入當代美感文化的核心，或許是一帖良方。 張光賓老師正是傳統書畫美學的傑出行者，跨越近一世紀的研究、創作及教學生涯，年屆九四高齡的張老師於書畫藝術猶然自強不息。他對生命的通透與態度的豁達，反應在他書畫的筆線質地和意境的追求裡，他的水墨與近現代多數再現局部視覺世界的手法迥異，是典型在書畫作品裡能映射宏觀天地的創作類型。 他的創作格局不是耽溺小巧筆墨技藝者所能夢見，帶有草篆筆意的焦墨點描山水，以不帶執見的玩心自在點寫心象以供臥遊，畫法與書法不僅相通，已是一如。八十七歲以後，焦墨點跺的山水輔以草書長款，不僅妙作迭見，也因為深湛的草書功力，統一了勾點與款識的境界。九十一歲蛻變出焦墨排點皴法，山巖造形更加從心所悅，尺幅也多長卷厚冊鴻篇巨帙，輔以遒逸自在的長款，使其躋身風格卓特氣象恢宏的大家之林。最妙的是晚年變法，完全脫化，書畫與人俱入老境，越老越妙。技術被遺忘而昇華，內涵因歸真而解脫，因此有種不可言說的奧妙。 他對草書的研究、推廣和創作質量，是在于右任領導的「標準草書」之後，最有成就的書家。為了後輩學子容易識讀草書結組，從崔瑗《草書勢》「抑左揚右」、「圓不中規，方不副矩」二語啟發他整理出二十六條簡易的識草口訣。 此外，以往學習草書的人，總是從《十七帖》、《草書千字文》、《書譜》等帖著手，但是這些法帖不僅字數有限，文義的流通性也不高，容易造成入手的障礙，讓初學者覺得草書懸遠而視為畏途。光賓師為未來的習書者便利著想，先後以草書抄錄流通廣泛的詩詞名著，如「唐詩三百首」、「宋詞三百首」、「菜根譚」、「東坡樂府」、「道德經」、「陶淵明集」…等冊頁，無疑將會成為未來學習草書的人最容易入手的範帖，裨益將極遠大，可見其推廣草書的苦心！ 此次展覽包含光賓師在九三高齡，費時半載所書寫的「草書唐詩三百首」卷軸和焦墨山水近作。如果我們試著學光賓師常說的「靜下來，放輕鬆」，面對作品不只浮光略影的觀其大略，而更貼近作品，緩步觀覽，或許會發現他書畫裡每個點劃正在為我們薰習一種人生態度--「自在」。