萬物之間─趙洋個展
2016.12.23~2017.02.12
09:00 - 17:00
趙洋出生於1970年,他曾在一家出版社裡擔任編輯多年,日日生活在書海之中,深受詩歌和經典名著的影響。相對於同輩的藝術家,這樣與眾不同的背景使他的畫作既豐富又極具感染力,形成了一套獨特的美學語言,會通中西、融貫古今。此次展覽的構思主線為「恐惑」(Das Unheimliche)。這是精神分析學之父佛洛伊德發明的概念,用於描述日常生活中理性的斷裂帶來的不適感。事實上,趙洋藝術中的奇幻和怪誕的筆觸源於他常將生命的不同層面加以疊加,游走於「萬物之間」。此外,其作品在展出中藝術家會毫不猶豫地對自己的一些作品進行重繪,甚至用其父親的作品加以改造。總之,趙洋創作的主要動力來自於不確定感和對過去的回顧。 此次展覽分為三大主題。第一部分主題為現代性和當代世界。在趙洋的藝術中,當下常常是腐壞、暴力、甚至像噩夢一般的。在這一部分觀眾會欣賞到藝術家最早期的作品,其氛圍比後期的作品更為黑暗。雜交的生物,時不時出現的畸形動物,與汽車、垃圾場、廢棄的房屋、旋轉木馬亦或是發電廠等我們日常生活中的地點和事物混在一起。趙洋向我們展現他眼中的那個孤絕世界,其實與我們每個人的世界都如出一轍。 在展覽的第二部分,藝術家展現的是自然——複雜而原始的自然。趙洋出生於吉林,熱愛穿梭於群山峻嶺,並對回歸本源有著一種無法言述的渴望。因此這部分作品呈現的是諸如狩獵、風景等古老主題,也是藝術家的典型風格。例如,狩獵成為了一種簡單的覓食活動,與自然母體緊密相連。 趙洋獨具特色的肖像藝術佔據了展覽的第三部分,以神話和傳說為主題。畫家不僅再現了包括《白蛇傳》在內的一些民間故事,而且形成了一個極具個人色彩而無拘無束的神話世界。例如他在畫中召喚的美人魚和半人馬,這些形象融合了他本人對於原始主義的理解,構成了一個狂野的、理想的人,一個回歸自己根本的人,一個與世界和諧相處的人。
趙洋出生於1970年,他曾在一家出版社裡擔任編輯多年,日日生活在書海之中,深受詩歌和經典名著的影響。相對於同輩的藝術家,這樣與眾不同的背景使他的畫作既豐富又極具感染力,形成了一套獨特的美學語言,會通中西、融貫古今。此次展覽的構思主線為「恐惑」(Das Unheimliche)。這是精神分析學之父佛洛伊德發明的概念,用於描述日常生活中理性的斷裂帶來的不適感。事實上,趙洋藝術中的奇幻和怪誕的筆觸源於他常將生命的不同層面加以疊加,游走於「萬物之間」。此外,其作品在展出中藝術家會毫不猶豫地對自己的一些作品進行重繪,甚至用其父親的作品加以改造。總之,趙洋創作的主要動力來自於不確定感和對過去的回顧。 此次展覽分為三大主題。第一部分主題為現代性和當代世界。在趙洋的藝術中,當下常常是腐壞、暴力、甚至像噩夢一般的。在這一部分觀眾會欣賞到藝術家最早期的作品,其氛圍比後期的作品更為黑暗。雜交的生物,時不時出現的畸形動物,與汽車、垃圾場、廢棄的房屋、旋轉木馬亦或是發電廠等我們日常生活中的地點和事物混在一起。趙洋向我們展現他眼中的那個孤絕世界,其實與我們每個人的世界都如出一轍。 在展覽的第二部分,藝術家展現的是自然——複雜而原始的自然。趙洋出生於吉林,熱愛穿梭於群山峻嶺,並對回歸本源有著一種無法言述的渴望。因此這部分作品呈現的是諸如狩獵、風景等古老主題,也是藝術家的典型風格。例如,狩獵成為了一種簡單的覓食活動,與自然母體緊密相連。 趙洋獨具特色的肖像藝術佔據了展覽的第三部分,以神話和傳說為主題。畫家不僅再現了包括《白蛇傳》在內的一些民間故事,而且形成了一個極具個人色彩而無拘無束的神話世界。例如他在畫中召喚的美人魚和半人馬,這些形象融合了他本人對於原始主義的理解,構成了一個狂野的、理想的人,一個回歸自己根本的人,一個與世界和諧相處的人。
趙洋
趙洋1970年生於吉林四平,1995年畢業於中國美術學院。 在趙洋的圖像世界裡,跨時空的圖形與荒誕的形象虛構在同一畫面裡,然而他們卻表達出極不一致的思想,強化矛盾以達到加倍的視覺感染力。相互對立、具有暗示意味的戲劇元素統一在矛盾的平面時空之中。他的繪畫徘徊在現實生活的平常事物與東西方神話傳說故事、寓言之間。其構成隱語與象徵的載體,集中體現出「混沌」與「雜交」之後的圖像。超現實的手法「當下」的社會生活呈現出強烈的戲劇感染力。在造型上抽空了特定的時空背景,有的甚至是誇張而無厘頭的,像紀念碑一樣矗立於畫面當中,充滿虛無主義色彩與浪漫主義氣息。繪畫中的差異性和同一性,都被畫家控制在一個矛盾、焦慮的區域。 趙洋的作品是讓人「糾結」的,讓人想會心一笑,但表情又似乎有點舉棋不定,覺得陷阱重重;他建造了一個名為「趙洋」的遊樂場,一件件作品是他設計的一台台「遊藝設備」,他絞盡腦汁、他設置障礙、他調節難度、他樂此不疲;趙洋是一個「迷宮」建造者,巧妙地把握著失控和未失控的平衡、製造懸疑、散佈迷霧、擦拭線索、掩蓋痕跡、不露聲色;「趙洋」是一個業餘試驗愛好者搭建的地下試驗室,這裡生產無用,這裡製造坍塌,在這裡搖頭苦笑地研究「失敗」。 重要展覽:「趙洋個展-趙洋」,香格納畫廊主空間和H空間,上海(2016);「我們,一個關於中國當代藝術家的力量」,上海chi K11美術館,上海(2016);「CHINA 8, 萊茵魯爾區中國當代藝術展」,勒姆布魯克博物館,杜伊斯堡(2015);「一種歷史:1980年代至今的藝術、建築、設計, 當代藝術收藏展」,蓬皮杜藝術中心,巴黎,法國(2015);「趙洋個展-蜃景般的真相」,GALERIE EIGENHEIM, 魏瑪, 德國(2013)等。
趙洋
趙洋1970年生於吉林四平,1995年畢業於中國美術學院。 在趙洋的圖像世界裡,跨時空的圖形與荒誕的形象虛構在同一畫面裡,然而他們卻表達出極不一致的思想,強化矛盾以達到加倍的視覺感染力。相互對立、具有暗示意味的戲劇元素統一在矛盾的平面時空之中。他的繪畫徘徊在現實生活的平常事物與東西方神話傳說故事、寓言之間。其構成隱語與象徵的載體,集中體現出「混沌」與「雜交」之後的圖像。超現實的手法「當下」的社會生活呈現出強烈的戲劇感染力。在造型上抽空了特定的時空背景,有的甚至是誇張而無厘頭的,像紀念碑一樣矗立於畫面當中,充滿虛無主義色彩與浪漫主義氣息。繪畫中的差異性和同一性,都被畫家控制在一個矛盾、焦慮的區域。 趙洋的作品是讓人「糾結」的,讓人想會心一笑,但表情又似乎有點舉棋不定,覺得陷阱重重;他建造了一個名為「趙洋」的遊樂場,一件件作品是他設計的一台台「遊藝設備」,他絞盡腦汁、他設置障礙、他調節難度、他樂此不疲;趙洋是一個「迷宮」建造者,巧妙地把握著失控和未失控的平衡、製造懸疑、散佈迷霧、擦拭線索、掩蓋痕跡、不露聲色;「趙洋」是一個業餘試驗愛好者搭建的地下試驗室,這裡生產無用,這裡製造坍塌,在這裡搖頭苦笑地研究「失敗」。 重要展覽:「趙洋個展-趙洋」,香格納畫廊主空間和H空間,上海(2016);「我們,一個關於中國當代藝術家的力量」,上海chi K11美術館,上海(2016);「CHINA 8, 萊茵魯爾區中國當代藝術展」,勒姆布魯克博物館,杜伊斯堡(2015);「一種歷史:1980年代至今的藝術、建築、設計, 當代藝術收藏展」,蓬皮杜藝術中心,巴黎,法國(2015);「趙洋個展-蜃景般的真相」,GALERIE EIGENHEIM, 魏瑪, 德國(2013)等。
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