我們如何認識一個編舞者？作為觀眾，我們透過欣賞「作品」認識他；作為評論者，我們研究創作脈絡、編舞者背景以及「作品」的美學分析她；作為舞蹈研究者，我們透過「作品」風格與創作脈絡，將其定位於舞蹈史的某一個山頭。想到林懷民，無法不聯想到《薪傳》、《水月》；想到林麗珍，不可能忘記《醮》、《觀》。而想到古名伸作為一個編舞者，我們想到了什麼？這是「一個編舞者：古名伸研究展」的初始提問。

甫獲第二十一屆國家文藝獎的古名伸，在臺灣舞蹈界的影響力是科班生、非科班的舞蹈工作者、舞蹈研究者、舞蹈愛好者有目共睹的。「接觸即興」的推廣、即興表演的實踐、以及即興舞蹈者社群的建立，讓舞蹈如溪流般靜謐卻不間斷地滋養著臺灣舞蹈的土地。

而古名伸於臺灣舞蹈界的多重貢獻中，卻有著一個較為神秘的身份—「編舞者」。這份曖昧，或許在古名伸的經典作品《我曾經是個編舞者》已可嗅聞一二。曾經，意味著不再？或者，曾經意味著古名伸朝向成為另一種編舞者？如果不預設「編舞者vs作品」這種對於編舞的古典定義，是否更能貼近古名伸對於生活與機遇、動作與形象、自我與他人…等等這些規劃與變化之間的舞蹈思考？

古名伸
目前為國立臺北藝術大學舞蹈系教授。曾任北藝大舞蹈學院院長、國立藝術學院舞蹈系系主任，先後任教於國內多所學校舞蹈科系，並常年應邀赴美國、澳洲、歐洲及亞洲等地多所大學及機構擔任客座教授、編舞。第二十一屆國家文藝獎得主、2009年獲吳三連藝術奬、1997年受中山文藝獎章。1993年成立古名伸舞團（現名古舞團），除持續發表新作外，並致力於「接觸即興」的研究推廣，是臺灣唯一以即興表演為方向的專業演出團體，足跡遍及臺灣、亞洲、美國、澳洲、法國、英國及中國等地。古名伸多年來常與本地和國際舞團共同合作，如舞蹈空間舞團、臺北越界、雲門舞集、雲門舞集2、香港動藝舞團、Tanz Atelier Wien、Mirramu Dance Company等。New York Times舞評曾經稱讚她的作品"Simple and Handsome."

王柏偉
數位藝術基金會藝術總監，曾任北美館助理研究員。主要研究領域為媒介理論、當代藝術史、文化與藝術社會學、藝術/科學/科技（AST）。與人合譯有Niklas Luhmann所著《愛情作為激情：論親密性的符碼化》（臺北：五南）。

樊香君
國立臺北藝術大學舞蹈學院藝術學哲學博士（PhD in Arts），現任國家科學及技術委員會人文社會科學研究中心博士後研究員。從事舞蹈研究、評論、舞蹈構作與舞蹈教學。曾任第十七屆台新藝術基金會觀察評論人、表演藝術評論台駐站評論人。研究興趣包括臺灣現當代舞蹈發展、身體性創作與身體文化實踐。