藝術家新井卓以古老的銀版攝影法為主要創作媒介，其作品聚焦核災與戰後記憶，從日本廣島、長崎到福島，乃至美國各地的核子紀念場域，透過影像追索人類發展與災難之間的複雜關係。本對談將從攝影作為一種能承載時間、物質與記憶的影像形式出發，進一步探索影像如何形塑歷史認知，以開啟對既有敘事的反思與想像。

新井卓
（Takashi Arai）

1978年生於日本川崎，現居德國柏林與日本川崎。

新井卓的作品於日本及國際間廣泛展出，包括橫濱美術館（2006）、北京泰吉軒畫廊（2011、2015）、東京森美術館（2013）、波士頓美術館（MFA，2015）、舊金山現代藝術博物館（SFMOMA，2017），以及倫敦 Purdy Hicks 藝廊（2020）。新井曾獲多項獎項肯定，包括英國 Source-Cord 攝影獎（2014）、日本第 41 屆木村伊兵衛攝影獎（2016），以及義大利第 72 屆薩萊諾影展短片類獎項（2018）。其作品受多家博物館典藏，包括華盛頓特區史密森尼學會（Smithsonian Institution）、波士頓美術館（MFA）、舊金山現代藝術博物館（SFMOMA）、東京國立近代美術館（MOMAT）、東京都攝影美術館，以及巴黎國立吉美亞洲藝術博物館。專著包括由岩波書店出版的《百之太陽／百之鏡：攝影與記憶之際》（Hyaku no Taiyō / Hyaku no Kagami – Syashin to Kioku no Migiwa，2023），以及由 PGI 出版的《紀念碑》（Monuments，2015）。

許鈞宜

許鈞宜，影像研究／創作者，國立臺北藝術大學美術系博士。關注視覺文化、當代哲學，攝影與電影美學，探討影像、思想與技術的問題性。影像作品曾參加「紐約日記電影節」、「台北詩歌節」，以及台灣與國際等地的實驗放映。另成立策展組合「non-syntax」，以展覽計畫進行影像的跨域實踐。書寫曾獲「世安美學論文獎」、「香港青年文學獎」首獎。文章散見於《中外文學》、《藝術評論》、《現代美術學報》、《攝影之聲》等。

廖子寧

廖子寧現任絕版影像館總監，自2016年起深耕當代攝影藝術。她同時擔任百達攝影獎亞太區提名人，致力於發掘並推動亞洲藝術家登上國際舞台。在其帶領下，藝廊積極參與 Paris Photo、Photo London、PHOTOFAIRS Shanghai 與 Tokyo Gendai 等國際藝術博覽會，持續拓展於當代藝術與攝影領域的能見度。她亦與美術館、收藏家及藝術機構緊密合作，策略性地推動代理藝術家進入國際藝術體系。畢業於倫敦蘇富比藝術學院攝影碩士，並擔任《藝術市場上的攝影：從交易到收藏的操作與演變》一書之審校。

*本活動以中／英文方式進行